"...The Berliner with her distinctive voice is traversing dark untrodden paths between chamber pop, electronic noise, jazz and art music. Her new album is a bow to Katherine Mansfield, ... A deep, dramatic and enriching "piece of art"..." (Flight13, 2019)


»Music between upheaval and a retro effect, between evident delight in experimentation and a classic trim. ... Schweiger enhances the suspensive tension of sensually tender sound clusters to a melodiousness almost reminiscent of the free jazz experiments in the 1970s, one that lures us with its irresistible groove.« (Augsburger Allgemeine, 2018)


»It is the composition that actually provides the elementary lifesoil for this stream of thoughts, as it flows through primeval depths and naturalism along the crumbling edges of a society in a state of change. Stepha Schweiger permits the ensemble to breathe, sense and soar, to become consummate in space.« (Süd-West-Presse, 2018)


»Stepha Schweiger has composed a web of sounds more minimalistic in effect, one that emerges in a shimmer and with fine-spun tensions from her unique transformation of Virginia Woolf’s textual flow.« (nmz - neue musikzeitung, 2017)



Stepha Schweiger


Avantgarde composer, producer, pianist/keyboarder, singer/songwriter


In the 1980-s Stepha is active in the field of postpunk, lateron in new music. 

Her specific style advances in the fields of minimal, experimental, industrial, free jazz, song, in the spectral technique of composition and in natural tuning.


Stepha Schweiger lives in Berlin.




The new album appears in spring 2020:
Stepha Schweiger - When I was a Bird
LST Records / Broken Silence


On 4th und 5th Oktober 2019, 8 pm, the music theater The Mark on the Wall, based on the story of the same name by Virginia Woolf, was performed with reworked scene at Theater im Delphi Berlin.


In July 2018 Stepha Schweiger releases her album - Now Im a Plant - produced by Hanno Leichtmann with electronic sounds, basses and loops.

On October 10 2018 two remixes by Pyrolator and In the garden of beauty follow.

In June 2019 the CD Now Im a Plant, including the remixes, is out.


October 06 2018 "ver-blich" for double bass and electronics is premiered in a new version for IKO loudspeaker at musikprotokoll im Steirischen Herbst, Graz.


In 2017 Stepha Schweiger premieres her 100 minutes long music theatre work "The Mark on the Wall", she composed for the singer and performer Anna Clementi based on the story of the same name by Virginia Woolf from 1917 - for singer, speaker, dancer, ensemble, electronics - at Tete a Tete-Festival in London, followed by scenic performances - direction by Sebastian Bauer - at Acker Stadt Palast Berlin, at Festival für neue Musik, Klanghaus Ulm in April 2018 and at Theater im Delphi Berlin in October 2019.


Biography and worklist:


As a child: creations of performance and audio recordings. Piano lessons and choir singing, five years at dancing school Krippner Regensburg. At school: first encounter with 12-tone music and electronic music. Studies in philosophy, musicology, linguistic, and activities in the fields of indie and experimental music. Exchange with Raffael Rheinsberg, Bob Rutman, Gary Goldberg (NY) and others.


Studies in composition at the Hochschule (now Universität) der Künste Berlin: starting with Walter Zimmermann, diploma and final degree Meisterschüler under Gösta Neuwirth. Conducting with Friedrich Goldmann. Further studies in composition with Horatiu Radulescu. Conversations with Helmut Lachenmann, Earle Brown, Dieter Schnebel, Barbara Monk Feldman. Piano studies with Cristian Petrescu and Larry Porter. One-year-course at the Ircam Paris, and at the Institute of Sonology, Conservatory The Hague. 


Lectures and workshops (selection): at the Institut für Neue Musik Berlin ("Luciano Berio: Sequenze-Meisterkurs"), at the Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin (Reihe "Komponieren zur Zeit", and Mentoring: Diploma about Tristan Murail), at the University of New Mexico, Albuquerque, USA (Composers Symposium, Lectures and Workshop in Composition), at the Kunsthochschule für Medien Köln (Microtonal Projects) and others.


In 1993 Stepha Schweiger created her first experimental music theatre 1au9tu9mn3, commissioned by the Berlin Senate. Her works are performed internationally and are featured on radio and TV.


Stepha Schweigers texts on "composition, language and everyday life" and intonation are edited in KunstMusik World Edition Köln, KunstZeitung Usedomer Kunstverein, Positionen (review). 

Worked on analysing destinctive compositions from the second half of the 20th century with an efficient method in respect to their organisation in time. 


Her music has been published on the labels Subup Records Munic, GGM Galler Musikverlag Berlin, little salt and others. 


Since the 1980-s Cassette/LP/Single/CD/DVD releases, as well as 2006-17 in the song project "Stepha" with the CD "Through the Screen" in 2006. Lately, in 2015/2016, Stepha released the Indie-Pop-EP "Dissolve into" (CD/Vinyl). In 2018 the album "Now Im a Plant" produced by Hanno Leichtmann and two remixes by Pyrolator and Inthegardenofbeauty.


She performs and her works are performed among others at:


musikprotokoll im Steirischen Herbst Graz

Tete a Tete Opera Festival London

Staatsoper Berlin Unter den Linden, Atonale

Festival Agora, Ircam Paris

Suoni del Corpo Festival Rom

Festival für neue musik KlangHaus UIm

Theater im Delphi Berlin

Composers Symposium, Albuquerque, University of New Mexico, USA

Werkschau Senat Berlin

Pyramidale Festival Berlin

Kulturbrauerei Berlin

Künstlerhaus Bethanien Berlin

Acker Stadt Palast Berlin

BKA Club Konzerte Berlin

Kunstprojekt Karlshof

Frauenmusiktage Weimar

Darmstädter Ferienkurse

Randfestspiele Zepernick

Lucero Festival Paris


and more festivals and places in Germany, Switzerland, England, Italy, Czechia, Turkey and Brazil.




Stepha Schweiger                                     chronologische Werkliste (Auswahl)




Titel (Jahr)              Instrumentierung          Dauer / Details / Ort und Jahr der Uraufführung






Saprobie (1989/1990) Trompete, Saxophon, Piano, 2 Violinen, Kontrabass 13



Nine Pieces (1990) Filmmusik für Trompete, Posaune, Saxophon, Perkussion, Piano,                                                Synthesizer, 2 Violinen, Viola, Kontrabass 9/ Oberhausener                                                                Short Film Festival / Berlin 1990



Erspähet (1990/1992) Altstimme, Piano (eigener Text) 5



Sp19ri9ng one (New York, 1991) Piano 20 / Studioeinspielung in New York, Steinway B, 1991, auf                                                   MC erschienen und uraufgeführt in Berlin 1992



The Swing (New York, 1991/1999) Variables Streichtrio frei / Passau 1996



Songs 1 (1992) Stimme(n), Piano (eigene Texte) ca. 30



Envelopes - für Gisburg (1993) Solo für Sing- und Sprechstimme / Performance (Texte: Antonin Artaud und aus Zeitungen) frei / Portraitkonzert Berlin 1993 / new version: Berlin 2016, performed by Natalia Pschenitschnikowa



amidst - für Lavinia Reinke und Barbara Thun (1993) Musiktheater für Singstimme, Schauspiel und Präpariertes Klavier (ohne Text) frei / Portraitkonzert Berlin 1993



Words - für Lavinia Reinke (1993) für eine Sprechstimme (Text: Andrej Tarkowskij) / Portraitkonzert Berlin 1993



1au9tu9mn3 - für Matthias Bauer, Ebba Rohweder, Robert Hoare, Simon Jacob Drees, Alex Brustmann (1993) Experimentelles Musiktheater für vier variable Instrumente und Tanz (1) 60 / Kompositionsauftrag vom Senat Berlin / Künstlerhaus Bethanien Berlin 1993



Stück für einen Menschen (1994) für einen bis unbestimmt viele Menschen  frei / Ort unbestimmt, 1994



Stück für einen Stromzähler, einen tropfenden Wasserhahn und eine Person (1994) frei



28 - für das ConGioccoEnsemble (1994) Experimentelles Musiktheater für Flöte, Klarinette, Horn, Posaune, Violoncello, Kontrabass 28 / Kompositionsauftrag vom ConGioccoEnsemble / Tage der Frauenmusik, Weimar 1994



La Crescenza di 49 (1994) Flöte, Klarinette, Violoncello, Kontrabass 7 / Hochschule der Künste Berlin 1994



Floréal (1994) Flöte / Randspiele Zepernick 2012 durch Erik Drescher



Solo für Ebba - für Ebba Rohweder (1994) Flöte 60 / Kompositionsauftrag vom Senat Berlin, Studioeinspielung und CD-Release 1994 / Kulturbrauerei Berlin 1994



Sites (1994) Horn, Violoncello 18 / Kompositionsauftrag der Künstlergruppe G-Lock, Passau / Kulturmodell Passau, 1994 (neue Version 2012, Einspielung und Release der neuen Version 2012)



metaxy 1 - für Anna Clementi (1995) Solo für Sing- und Sprechstimme / Performance (Texte aus Träumen und Erlebnissen der Sängerin) frei / Berlin 1996



Vahide (1995) Solo für Violoncello mit Singstimme 19 / Hochschule der Künste Berlin 1995



ekloge (1996/1997) Mezzosopran, Viola, Gitarre, Perkussion (Text: Vergil) 10 / Hochschule der Künste Berlin 1997



frango phragmón - Gösta Neuwirth zum 60. Geburstag (1996/1997) Akkordeon / Berlin 1997 durch Gerhard Scherer (extended Version 2012)



Ashra - für Barbara Thun, Janis Somerville, Claudia Sgarbi und Martin Lonak (1997) Musiktheater für Sing- und Sprechstimme (1), Sprechstimme/Performance (1), Perkussion (2) (Text: Kabir) 89 / Kompositionsauftrag vom Bezirk Berlin-Schöneberg, Christine Crecelius / Ateliers Crellestraße 1997



Sommerregen (1997) gemischter Chor a-cappella (Text: Thomas Bernhard) / Staatsoper Berlin, 2018



Skira - für Klaus Schöpp, Claudius von Wrochem, Gerhard Scherer (1997) Flöte, Violoncello, Akkordeon 14 / Kompositionsauftrag vom Bezirk Berlin-Schöneberg, Christine Crecelius / CD- und DVD-Release 2012 / Neue Musik im Lichthof, Berlin 1997



the garden of flowers - für Barbara Thun (1997) Mezzosopran (Text: Kabir) 10 / Kompositionsauftrag von Carlo Inderhees / Zionskirche Berlin 1997



pandory - für Jutta Philippi und Claudia Sgarbi (1997) Marimbaphon, Piano 13 / Berlin 1998



Spirkel (1998) Theatermusik für Oboe, Horn nach Goethe 13 / Kompositionsauftrag / Sophiensäle Berlin 1998 



exilata - für das Ensemble Accroche Note (1998) Sopran, Klarinette (Text: Emile M. Cioran) 5 / Kompositionsauftrag des Festivals Lucero / Paris 1998, auch für Sopran, Flöte / 2013, und für Sopran, Fagott



asphodels 1-7 - für Steve Altoft (1999) Trompete, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 4 / Neue Musik im Lichthof Berlin 1999



Fresko - Crocifissione  - nach dem Triptychon von Perugino in der Chiesa Sancta Maria Magdalena dei Pazzi, Florenz (1999) Großes Orchester 7



sum1999mer - für Daniela Linkiewicz (1999) Textanweisungen zum Bauen einer Partitur, Violine 10 / Kompositionsauftrag von Carlo Inderhees / Zionskirche Berlin 1999



sum1999mer 1 - 8* (1999/2000) Instructions to build a score for flute / clarinet / trombone as well as versions for (Mezzo-) soprano / bass voice (text: Goethe) / piano were commissioned by Dr. Helga and Thomas Ulrich / version for guitar was written for Silvia Ocougne / Violine / free / since 1999

* may be performed soloistic or as variable ensemble



Postkarte - Erzengel-Michael-Teppich - inspiriert durch eine Postkarte von Peter Ablinger und den Wand-Teppich aus dem Mittelalter im Domschatz zu Halberstadt (2000) für großes Ensemble:

2 Fl, Ob, 2 Kl, Fag, Horn, Trp, Pos, Tuba, Sax, Harfe, Piano, 2 Perk, 2 Vl, 2 Vlen, 2 Vc, Kb 13



ver-blich 2001) Kontrabass, elektronische Klangbearbeitung in Echtzeit, Zuspielband (digital), inspiriert durch "Èloge de la fadeur" von François Jullien 14 /                                                   Festival  Agora, IRCAM Paris 2002, double bass: Didier Meu



Spur (2002/2003) Streichtrio (Vl, Vla, Vc), studio recording by Ensemble Faktor3, Hamburg 2015, 15, Recording: soundcloud




BerlinTaumel (Den Haag, 2002/2003) Elektronische Komposition, 10 Teile , 20 / Institute of Sonology, Den Haag, Acker Stadt Palast Berlin 2016



sum1999mer’ für Hilary Jeffery (1999/2004) Textanweiseungen zum Bauen einer Partitur für amplifizierte Posaune, / Amsterdam 2004



Schneefeld (2004) für Johannes Öllinger - Konzertgitarre, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 5’ / beauftragt von Caroline Delume / uraufgeführt von Johannes Öllinger, Berlin 2005 



asphodels 8-10 für Matthias Bauer (2004) Kontrabass, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 3 / Randspiele Zepernick 2012



perpetual für Eva Curth (2005) Konzertharfe, nach Möglichkeit elektrisch verstärkt 8 / Studioeinspielung und CD-Release 2013 durch Eva Curth / Uraufführung in Lübeck 2005 durch Elena Lavrentev



Songs 2 (2004-2012) Stimme, Piano / Gitarre oder Band 120 / CD-Releases 2006 und 2015 / ab 2006



Engel für Eva Zöllner und Eva Curth (2011) Szene für Harfe, Akkordeon und Zuspiel mit Sprechstimme, (Text: Lil Steen) 16 / Berlin 2011 



Totraum (in memoriam Heinz Brink) (2011/2012) Violoncello 10 / Kompositionsauftrag / Portraikonzert  Kunstpavillon Heringsdorf 2012



frango phragmón extended (1996/1997/2012) Akkordeon und elektronische Bearbeitung 10 / CD- und DVD-Release 2012



Sites (neue Version) (1994 / 2012) Violoncello und Horn 11 / Studioeinspielung, CD- und DVD-Release 2012 / Portraikonzert Kunstpavillon Heringsdorf 2012



d. o. a. r. (2010/2013) Streichquartett mit Sprechstimme



d. o. a. r. (2010/2013/2015) Streichquartett mit Sprechstimme, Szenische Version



hiddensee 2 für Roman Trekel und Isa von Wedemeyer (2013) Bariton und Violoncello (Text: Ulrike Draesner), Kompositionsauftrag Bezirk Berlin-Steglitz-Zehlendorf / Berlin Schwartzsche Villa 2013



Songs 3 (2014-2015)



Three Early Fluxus Pieces ( ... / 2015)



Durcharbeiten - Dieter Schnebel zum 85. Geburtstag - für Anna Clementi und Ariane Jeßulat (2015) für eine/n Sänger/in, Sprecher/in, Performer/in und eine/n Pianisten/in, Sprecher/in, Performer/in / Berlin, Akademie der Künste 2015



Das Geräusch einer Hand denken  (2015) szenisch, Textpartitur für Posaune, Saxophon, Akkordeon, Violine



Envelopes (1993/2016) new version: inspired and performed by Natalia Pschenitschnikowa, Berlin 2016, Unerhörte Musik



Frost Pattern - Eisblume (2016) für E-Gitarre und Bassflöte, optional mit elektronischen Sounds, planned for Darmstädter Ferienkurse 2016. Premiere: November 2019, Köln Alte Feuerwache, Trio NYT: Pavel Tseliapnou, Stephan Wolke, Emanuel Wittersheim




The Mark on the Wall (2003 / 2014 - 2017), Musiktheater nach der gleichnamigen Kurzgeschichte von Virginia Woolf von 1917, 100 Min, world premieres in 2017: concertante in London, Tete a Tete, and scenic in Berlin, Acker Stadt Palast, funded by the LAFT and the ministery Baden-Württemberg

TRAILER based on an idea by Aniara Amos: youtube



Connecting… Scetch for 4 electric Organs and fixed electronics, Elisabethkirche Berlin, May 2017, Thomas Noll, Nathan Plante, Silke Lange, Sebastian Elikowski-Winkler und Ferdinand Breil, Elektronik




Koi (2017), Electronic Tape, Text: Anna Hetzer, Sprechstimme: Stepha Schweiger, Acker Stadt Palast Berlin 2017




Koi Song (2017), für Anna Clementi, Performance with Voice and Electronics, including fragments of Women s March by Ethel Smyth,  Brasilien 2017, funded by the City of Berlin




Drunken Trees (2018), fixed electronic composition, commissioned by Pacifico Exercises, funded by INM Berlin, Acker Stadt Palast Berlin, March 2018




ver.blich (2001 / 2018), double bass and electronics, 2018 for Margarethe Maierhofer-Lischka and IKO loudspeaker, asigned by Peter Venus, reworked for musikprotokoll at Steirischer Herbst Graz, October  2018




Pas d Asphodeles (2017/18) for Nathan Plante, Trumpet and Electronic Tape



Take a Seat (2019), vocals and performance: Natalia Pschenitschnikowa, electronics, commissioned by Pacifico Exercises II, choreography and dance: Mariangela Tinelli, founded by INM Berlin, Acker Stadt Palast Berlin, april 2019



Rook Song (2019), for ensemble with electronics and video, commissioned by Pyramidale Berlin, September 2019, Ensemble via nova Weimar youtube



Rook Organ (2019), Adaption von Rook Song for Thomas Noll, Orgel, November 2019, St. Emmaus Church Berlin